понеделник, 30 май 2011 г.

45 оборота в минута #108 (21.05.2011) - специален гост: Roelant Hollander


В това издание моят добър приятел и прекрасен саксофонист Roelant Hollander представя в рамките на 3 часа холандската Jazz / Nu Jazz / Funk сцена от последните 10 години. Форматът е малко по-различен: говорим малко и слушаме много. Както обещаваме тържествено, тук ще откриете повече информация за артистите, които слушате. И за да не излизам от формата, спирам с приказките.


45 оборота в минута #108 - плейлист:

The Q4 – Goin’ Down / Project Mooncircle (алб. Sound Surroundings, 2010)
The Q4 – One of These Days / Project Mooncircle (алб. Sound Surroundings, 2010)
Alain Clark – Blow Me Away / 8ball Music (алб. Live It Out, 2008)
Alain Clark – Caught In A Loop / 8 ball Music (алб. Colorblind, 2010)
Sven Hammond Soul – Benny’s Blues / VG Music (алб. The Marmalade Sessions, 2010)
Sven Hammond Soul – Fatcakes / VG Music (алб. The Marmalade Sessions, 2010)
Relax – 1930. The Festivites / Barsonmusiq (алб. Odeur de Clochard, 2005)
Relax – Mr. Review / Barsonmusiq (алб. Odeur de Clochard, 2005)
Jazzinvaders – Love and Happiness / Social Beats (алб. Up & Out, 2006)
Jazzinvaders – Wo Ya / Social Beats (алб. Up & Out, 2006)
Waylon – Wicked Way / Motown (алб. Wicked Ways, 2009)
Kraak and Smaak – Squeeze Me / Jalapeno
Kyteman feat. Reazun – Une Seule Fois / Kytopia (алб. The Hermit Sessions, 2009)
Kyteman feat. Reazun & Paradox – Pitch Black Darkness / Kytopia (алб. The Hermit Sessions, 2009)
Monsieur Dubois – Happy Little Cloud / Unique (алб. The Dutch Nu Jazz Movement – What’s Nu, 2010)
Monsieur Dubois – Something Nu / Unique (алб. The Dutch Nu Jazz Movement – What’s Nu, 2010)
Caro Emerald – Absolutely Me / Grandmondo (алб. Deleted Scenes From The Cutting, 2010)
Caro Emerald – The Other Woman / Grandmondo (алб. Deleted Scenes From The Cutting, 2010)
Saskia Laroo – Body Music / Stereo & Video (алб. Body Music, 1999)
Saskia Laroo – Vibes / Stereo & Video (алб. Body Music, 1999)
Scallymatic Orchestra – Minor Moves / Flying High (алб. Annie Get Your Gun, 2009)
State of Monc – Camelz (live) / Sound Camp (алб. Phantom Speaker, 2010)
State of Monc – Boom! (live) / Sound Camp (алб. Phantom Speaker, 2010)
The Subes – Lost / Painted Dog
The Subes – Jazz Azz / Painted Dog
Benjamin Herman – Black Mote / Dox (алб. Blue Sky Blond, 2010)
Benjamin Herman – Durban Poison / Dox (алб. Blue Sky Blond, 2010)
Benjamin Herman – Indian Hay / Dox (алб. Blue Sky Blond, 2010)
Benjamin Herman – Lowryder / Dox (алб. Blue Sky Blond, 2010)
Perquisite feat. Benjamin Herman – I’m Walking / Unexpected (Outta Nowhere EP, 2001)
New Cool Collective – Big Mondays / A-Records (алб. Big, 1999)
New Cool Collective – Chevere / Sony (алб. Bring It On, 2002)
New Cool Collective – Comin’ Back For More / Sony (алб. Bring It On, 2002)
New Cool Collective – So Cool / Club 802 (алб. Extended Play, 1995)
New Cool Collective – Jane XX / Club 802 (алб. Extended Play Vol. 2, 1995)
New Cool Collective – Klezz of ‘99 / Sony (алб. Bring It On, 2002)
New Cool Collective – Lucoolmi / A-Records (алб. Big, 1999)
New Cool Collective – The Hun / Sony (алб. Bring It On, 2002) 


The Q4 е колаборация между трима млади холандски продуценти: Arts the Beatdoctor, Sense и STW. Проектът (който в момена се състои от четирима членове) е сформиран в един задимен бар в Амстердам през 2005. уникалното в музиката на The Q4 е фактът, че всяко тяхно парче е сглобено нота по нота от стотици кратки семпли, изровени от огромните винилови колекции на продуцентите.

Alain Clark е роден на 4 юни 1979 в Haarlem. Работил е с музиканти като барабаниста Steve Gadd и басиста Kevin Wyatt, който е свирил с Terence Trent D’Arby и En Vogue. Засега има издадени 3 албума, вторият от които – Live It Out – е двойно платинен.

Sven Figee, музикант, продуцент и създател на Sven Hammond Soul, е роден на 27 май 1975. Завършил е Ротердамската консерватория с пиано, но голямата му страст е Hammond B3 органът. Свирил е с Anouk по време на европейското й турне (1998/99), а е работил още с Rose Spearman, Keith Caputo, Nate James, Sandra St. Victor, Berget Lewis, DJ Roog, DJ Maestro, Corrina Greyson, Benjamin Herman и много други.

През 1998 вокалистът Llewy създава групата Relax. Четири години по-късно подписват с Warner Music, които издават дебютния им лайв албум. Първият им студиен албум се появява през 2005 за Universal. Третото попълнение в дискографията им вижда бял свят в началото на тази година. 

The Jazzinvaders са предвождани от барабаниста и бийт мейкър Phil Martin. Повечето от членовете са класни джаз музиканти с много награди, но с Jazzinvaders те достигат наистина най-високо. Става дума за Rolf Delfos (алт саксофон), Phil Martin (барабани и бийтове), Linda Bloemhard (вокали), Jan van Duikeren (тромпет), Berthil Bustra (клавишни) and Guido Nijs (тенор саксофон). Имат 3 издадени албума и са правили турнета в Европа и Япония. 

Waylon е псевдонимът на Willem Bijkerk. Като дете идолът му е Michael Jackson, но един друг музикант му повлиява в по-голяма степен – кънтри певецът Waylon Jennings. През 1997 Waylon подписва договор с EMI за записване на албум в Нешвил, но това така и не се случва. След като се завръща от Щатите в Холандия, опитва да започне кариера в родината си, но явно му е било писано да работи в САЩ. През 2009 Waylon се превръща в първия холандец, подписал договор с Motown. Дебютният му албум е повече от успешен.

Wim Plug, Mark Kneppers и Oscar De Jong са ядрото на Kraak & Smaak. Първият им албум, Boogie Angst, постига успех в Англия и Съединените щати. Музиката им е използвана в много телевизионни програми и сериали (Анатомията на Грей). Между първия и втория си албум момчетата издават и двоен компактдиск с любими свои ремикси, сред които върху парчета на Jamiroquai и Richard Dorfmeister. Оттогава каталогът им с ремикси непрекъснато се увеличава с имена като Maxwell, Junkie XL, Sam Sparro, Fedde le Grand, Darwin Deez, Hurts, Sander Kleinenberg. Вторият албум на Kraak & Smaak, Plastic People, съдържа най-големият им хит до момента – Squeeze Me. Само в Щатите са продадени над 80 000 копия от него. Участвали са на най-значимите световни музикални фестивали като Гластънбъри, Big Chill и Bestival в Англия, Lowlands в Холандия, Coachella, Ultra Music и Detroit Movement в Щатите, както и още много музикални форуми в Европа. Тази година ще излезе третият албум на Kraak & Smaak, а освен това бандата ще вземе участие на Sozopol July Morning Fest. 

Kyteman е псевдоним на Colin Benders. Роден е на 5 декември 1986 в Утрехт. За третия си рожден ден получава тромпет от чичо си Jacky Terrasson, джаз музикант от Ню Йорк, но му разрешават да свири на него едва когато навършва 6 години, тъй като тогава постоянните зъби на детето израстват напълно. Има трудности с гимназията, където му слагат диагнозата аутизъм. След като все пак я завършва, постъпва в Музикалната академия в Хага, където учител му е Eric Vloeimans. Когато е на 18, Kyteman започва да композира и записва музиката за дебютния си албум. Процесът продължава 3 години, след което събира група и започва да прави концерти със своя Hip-Hop Orchestra (12 музиканти и 10 емсита).

Създадена първоначално като джемсешън бенд през 1999, групата Monsieur Dubois с времето развива зученето си, което днес най-общо може да се определи като Danceable Hardjazz. В дискографията им до момента има 3 албума, за първия от които – Ruff, те са номинирани за награда Edison. Бандата свири навсякъде в Европа (като Jazz Expo в Италия и North Sea Jazz Festival). Музикантите са членове на Холандското Nu Jazz движение. 

Caroline Esmeralda van der Leeuw ak.a. Caro Emerald е родена на 26 април1981 в Амстердам. През 2005 завършва Амстердамската консерватория със специалност Джаз пеене. Back It Up, дебютният й сингъл, привлича вниманието на публиката към нея, а любопитното в случая е, че песента първоначално е била написана за японска поп група. 

Saskia Laroo, определяна от пресата като европейската лейди Miles, е една от съвсем малкото тромпетистки с над 30-годишна кариера. Родена е на 31 юли 1959 в Амстердам. Осем години по-късно започва да свири на тромпет, а след още десет постъпва в Музикалната академия. Свирила е на китара, бас, пиано, орган, виолончело, саксофон и кларинет, но запазената й марка е тромпетът. Има 5 албума зад гърба си и на практика е свирила в целия свят. Работила е с артисти като George Coleman, Roy Hargrove, Wynton Marsalis, Yellow Jackets, George Benson, Marcus Miller, Courtney Pine, Candy Dulfer, Teddy Edwards и много други. 

The Scallymatic Orchestra играят все по-централна роля в холандската (ню) джаз сцена още от създаването си през 2000. Дебютният им албум Annie Get Your Gun излиза цели 9 години по-късно, а The Scallymatic Orchestra, който се състои от 8 музиканти, е член на Холандското Nu Jazz движение. 

State Of Monc е група, създадена през 2000 от тромпетиста Arthur Flink и саунд магьосника и бийт мейкър Hielke Praagman. От самото начало целта им е била да смесят в едно комплексен пламенен джаз и денс ориентирана електроника, а резултатът може да се чуе в предаването. State Of Monc също са членове на Холандското Nu Jazz движение. А ето и състава на бандата: Arthur Flink (тромпет), Hielke Praagman (електроника), Milan Bonger (алто и сопрано саксофон), Robin Koerts (бас), Tuur Moens (барабани). В парчетата, които слушаме тази вечер, участва и тенор саксофонистът Ben van den Dungen. 

Subes са Greg, Aram Wilmot и Pieter Ubbels – двама диджеи и един музикант, които са се нагърбили с цялата работа по композирането, аранжирането и продуцирането на музиката си. Заедно с много гост музиканти те създават звук, в който вплитат разнообразни ритми и стилове като самба, боса нова, фънк, афро и, разбира се, джаз. 

Benjamin Herman започва да свири на саксофон на 12-годишна възраст. Година по-късно свири из холандските клубове, а само още няколко години по-късно детето-чудо вече участва в различни формации, с които обикаля света, като създава и свои проекти. През 1991 завършва Консерваторията в Хилверсум и малко след това се превръща в единствения европеец, избран да участва в Thelonious Monk Competition. Ето трима от останалите участници: Joshua Redman, Chris Potter и Eric Alexander. Името на Benjamin Herman прекрачва границите на джаз общността, след като той създава New Cool Collective – формация, обичана по целия свят. С имидж на търсен саксофонист още от тийнейджърските си години, този музикант участва в записите на над 100 албума на най-разнообразни артисти – от Candy Dulfer до Misha Mengelberg. Benjamin Herman е известен като най-здраво работещия, най-елегантно облечения и най-оригиналния музикант в Холандия.


1 час:

2 час:


3 час:


четвъртък, 26 май 2011 г.

The Ebonys – Sexy Ways

 

Утре за първи път ще споделя грамофоните с моя приятел и страхотен фънк археолог Frank The Tank, което кара нетърпението ми да нараства с всеки изминал час. Той ще е специалният гост на второто издание от серията The Funk: Then & Now, която заедно с DJ JiJo стартирахме преди два месеца. Не пропускайте това събитие, защото то ще бъде едно от малкото фънки партита (единственото?) през това лято. Липсата на фънк и соул музика е запазена марка на летните заведения във Варна, която лично аз не мога да си обясня. Надявам се появата на клуб Vintage 33 и особено фактът, че той ще работи и през лятото, да успее да промени практиката през този сезон публиката да търси единствено клубове на открито, каквито в истинския смисъл на тази дума фактически няма. И още една покана – ако ви се слуша фънк-рок бенд на живо и сте във Варна, тази събота (28.05.2011) имате възможността да го направите. Радио шоуто ми 45 оборота в минута ще се излъчи на живо от Концертното студио на Радио Варна (бул. Приморски 22, на входа на Морската градина). Група Funkaround ще представи авторските си парчета, а аз ще гарнирам с горещи джаз-фънк винили върху грамофоните. Събитието е отворено за публика, а входът е свободен. Начало: 20:00.

А днешната фънки хапка е от каталога на Philadelphia International. Тези две думи топлят душата ми всеки път, когато ги видя върху 7-инчова плоча, особено когато под тях видя още две: Gamble-Huff. Годината е 1973, групата – The Ebonys, а парчето – Sexy Ways.

The Ebonys е една от многото вокални групи на 70-те, чиито песни до днес си остават незаслужено подценени. Създадена през 1968 в Ню Джърси, формацията е част от каталога на Philadelphia International в най-силните му години. Тя е открита от легендарния продуцент Leon Huff и първоначалният й състав включва Jenny Holmes, David Beasley, James Tuten и Clarence Vaughan. You’re The Reason Why, първият хит на The Ebonys, излиза през 1971. Две години по-късно се появява и най-популярният им сингъл – It’s Forever.

Дискографията на The Ebonys включва едва два албума (ако не броим преиздадения им през 2010 дебют) – The Ebonys (1973, Philadelphia International) и Sing About Life (1976, Buddah). Първият определено е по-успешният и включва повечето песни на бандата, успели да пробият R&B класациите. Което си има логичното обяснение – продуценти на албума са Kenneth Gamble и Leon Huff. От него е и парчето Sexy Ways, което остава някак незабелязано между баладите – запазената марка на The Ebonys. Винаги съм се радвал като малко дете, когато от Б-страната на неподходящо за танцуване парче открия подходящо такова и случаят със Sexy Ways е точно такъв. Този секси денс-соул трак е от обратната страна на You’re The Reason Why, за която стана дума в началото. И въпреки че остава незабелязан от широката публика в онези години, днес ще му се порадваме тук, а утре – на партито The Funk: Then & Now. Enjoy.


 
Peace & Funk

неделя, 22 май 2011 г.

45 оборота в минута #107 (14.05.2011) - специален гост: YouthMan (alka dub soundsystem)


Това е поредното издание, посветено на ямайската музика. Гост в студиото отново е специалистът в тази област - YouthMan от alka dub soundsystem, който този път застава зад пулта за 3-часов сет, изплетен от Ska, Rocksteady, Roots Reggae и Dub. И също както в онези години, с микрофон в ръка, говори за вълшебната музика на Ямайка.


45 оборота в минута #107 - плейлист:

Jackie Opel – Say Say Business / Studio One
The Skatalites – Guns of Navarone / Island
Don Drummond – Burning Torch / Studio One
Basil Gabbidon – Going Back to J.A. / Blue Beat
Roland Alphonso – Istanbul / Trojan
Ernest Ranglin – Sweet and Lovely / Trojan
Jackie Mitoo – Get Up and Get It / Universal Sound
Cedrick ‘’Im’’ Brooks – Africa / Rohit International
Roland Alphonso – Rolando Special / Coxsone
Monty Alexander with Ernest Ranglin – Israelites / Telarc
Ken Boothe – Red Red Wine / Rohit International
Susan Cadogan – Fever / Trojan
Marcia Griffiths – No No No / Heartbeat
Horace Andy – Please Don't Go / Studio One
Dub Specialist – Dub It Easy / Heartbeat
Dub Specialist – Roots Dub / Sudio One
Ken Boothe – Old Fashion Way / Sanctuary
Sugar Minott – Vanity / Studio One
Desmond Dekker – 007 (Shanty Town) / Island
U-Roy – Rivers of Babylon / Trojan
Toots & the Maytals – Funky Kingston / Dragon
"Rockers" opening scene
 Abyssinians – Satta Massagana / Klik
"Deep Roots Music" with Noel "Scully" Simms
Rico Rodriguez – Soundcheck / Island
Horace Andy – Government Land / Blood & Fire
Bob Marley Speaking
Bob Marley & the Wailers – Exodus Dub / Island
"Countryman" scene
Jacob Miller – Healing of the Nation / Arab
Prince Jammy & the Aggrovators – Wreck Up a Version / Blood & Fire
Augustus Pablo – Up Warika Hill / Pressure Sounds
Israel Vibration – Red Eyes / RAS
Intro by U-Roy
Peter Tosh – Coming In Hot / EMI
Gregory Isaacs – Border / GG’s
Horace Andy – Problems / Rockers
"Rockers" scene with Leroy ‘’Horsemouth’’ Wallace
Jackie Mitoo – Disco Jack / Pressure Sounds
Burning Spear – Never Run Away / ?
Bob Marley & the Wailers – Buffalo Soldier / Universal
Groundation – Young Tree / Young Tree
Horace Andy – I'm Alive Version / Mideya
UB40 – Burden of Shame / Virgin
Steel Pulse – Soldiers / Island
The Specials – Ghost Town / Chrysalis
UB40 – Reefer Madness / Virgin
Horace Andy with Sly & Robbie – Fire a Go Burn / Trojan



1 час:


2 час:

3 час:


четвъртък, 19 май 2011 г.

Funky 16 Questions (май, 2011): DJ Prestige

За никого от читателите на този блог не е тайна, че той е инспириран от Flea Market Funk – блога на DJ Prestige, който следя повече от четири години. Flea Market Funk е изключително популярен сред фънк и соул феновете от целия свят и аз съм щастлив, че с автора му поддържаме приятелски и много ползотворни от музикална гледна точка отношения.

DJ Prestige е вдъхновение не само за мен. Той е изцяло отдаден на любимата си музика и на споделянето й със света. Изследва световното соул и фънк наследство из прашните мази и битпазари на Съединените щати вече повече от 15 години. Голям фен е на грамофонните плочи, на футбола (в частност на английския клуб Ливърпул), на брадите и на още куп неща, но всъщност в следващите 16 отговора можете да научите повече за него. Преди това искам да изкажа за пореден път благодарността си към него – този път за статията във Flea Market Funk, посветена на мен и на фънк музиката в България, както и за 10-те въпроса, които ми зададе в блога си.


01. С какво се занимаваш?
Аз съм диджей, блогър, колекционер на грамофонни плочи.

02. Какво мислиш за ситуацията в Съединените щати в твоята сфера на дейност?
Щастлив съм от факта, че се занимавам с това, което обичам, и че имам възможността да откривам всичките тези плочи и да ги споделям със света.

03. Удовлетворен ли си от равнището, на което музикалната ти кариера се намира в момента? Какво още искаш да постигнеш?
Обичам това, което правя, и винаги ще ми носи удовлетворение преминаването на по-високо ниво.

04. С кое от постигнатото до момента в музикално отношение си най-горд?
FleaMarketFunk.com е едно от най-големите ми постижения и страсти.

05. Как успяваш да балансираш между музикалните ангажименти и личните си отговорности?
Границата наистина е много крехка, но истината е, че трябва да имаш прекрасна жена до себе си. Моята съпруга е най-големият ми фен. Тя ме стимулира да действам все по-напористо.

06. Имало ли е момент, в който си искал да захвърлиш всичко и да спреш да се занимаваш с музика (и ако е имало, какво те накара да не го направиш)?
Имало е. Преди години бях диджей в група, която имаше договор с голям лейбъл. В един момент разбрахме, че от компанията са прекратили договора ни без дори да ни кажат. Беше доста гадно. Другите членове на бандата напуснаха, накрая напуснах и аз и се отдръпнах от диджейската работа – но само за да осъзная, че я обичам твърде много, за да се откажа. Точно тогава създадох FleaMarketFunk.com и нещата потръгнаха отново.

07. Кого/какво би посочил като своето най-голямо музикално вдъхновение?
Колекцията от грамофонни плочи на баща ми беше огромно вдъхновение за мен, но слушането на хип-хоп записи през 80-те и началото на 90-те ме подтикна да започна да търся оригиналните семпли. Това беше голямото начало за мен.

08. Кое е първото парче, различно от детска песничка, което чу през живота си (и за което имаш спомен)? Кога и къде се случи това?
Първата песен, която си спомням, беше Want Ads на Honey Cone. Учителката ми във втори клас, г-жа Schmeltz, ни я пусна на 7-инчова плоча. Поздравявам я за добрия музикален вкус.

09. А кое е последното парче, което чу до този момент (или което слушаш в момента)?
Beastie Boys – Funkey Donkey.

10. Опиши любимата си музика.
Обичам сладък соул и суров, твърд фънк.

11. Има ли парче или албум, което/който можеш да слушаш по всяко време?
King Tubby Meets the Rockers Uptown.

12. Кой музикален носител харесваш най-много? Защо?
Обичам винила като цяло, но 7-инчовата плоча е носителят, който предпочитам.

13. Според теб какво губят и какво печелят музикалните фенове от интернет?
Предимства: можеш да намериш всичко и то почти светкавично. Недостатъци: не можеш да докоснеш обложката!

14. Кое е най-значимото за теб събитие с твое участие (и като изпълнител/организатор/промоутър/собственик на клуб и т.н., и като фен)?
Няколко са: подгряващият ми изцяло реге сет за хардкор легендите Bad Brains в Asbury Park, както и участието ми в Playboy Mansion в Лос Анджелис.

15. В наши дни диджеите са известни почти колкото изпълнителите, чиито парчета пускат. Какво е мнението ти по този въпрос и мислиш ли, че това е заслужено?
Да, мисля, че е заслужено. Топ диджеите работят толкова упорито, колкото и групите. Виж например хората като Jazzy Jeff, Z Trip, Peanut Butter Wolf, DJ Shadow… Те непрекъснато са по турнета, а това е много работа. Тези диджеи заслужават уважението, което получават. Те прекарват страшно много време в издирване и изследване на плочи, печелят международно признание и го правят както никой друг.

16. Благодаря ти за отделеното време. Защо прие да отговориш на въпросите?
Заради теб, Доб. Благодаря ти за подкрепата и се надявам някой ден да пускаме музика заедно, тук или в България. Продължавай да правиш това, което правиш. Long live the Funk and Soul!

DJ Prestige
Flea Market Funk
The Free Thinking Movement

понеделник, 16 май 2011 г.

45 оборота в минута #106 (07.05.2011)


В това издание слушаме страхотния дебютен едноименен албум на британската афробийт/фънк/джаз банда Ariya Astrobeat Arkestra (2010, First Word). Докосваме се и до латино джаз наследството на най-големия лейбъл в тази област - Fania, чрез месечния бюлетин на компанията, сред чиито абонати е и предаването 45 оборота в минута. Отдаваме почитта си към Clarence Carter, а в края потъваме във второто издание на серията от месечни подкастове Trip-Hop Laboratory, дело на продуцентите Bradata и Virus Inethic.


45 оборота в минута #106 - плейлист:

Brass Construction – Music Makes You Feel Like Dancing / United Artists
The Freebeez – The Place / Encore
Monophonics – Like Yesterday / Colemine
The Bamboos feat. Ohmega Watts – Get In Scene / Tru Thoughts

Ariya Astrobeat Arkestra – Ariya Astrobeat Arkestra (2010, First Word):
Ariya Astrobeat Arkestra – African Kings
Ariya Astrobeat Arkestra – Put Leg To Road
Ariya Astrobeat Arkestra feat. Testament – Sankofa
Ariya Astrobeat Arkestra – Big Grammar
Ariya Astrobeat Arkestra feat. Shara Meek – Conflict Arise
Ariya Astrobeat Arkestra – Body No Be Firewood
Ariya Astrobeat Arkestra – Lost In Kinshasa
Ariya Astrobeat Arkestra – Same Same

Stevie Wonder – Happy Birthday / Motown
Boyan Ivanov – Vesela Igra / Balkanton
Celia Cruz & Johnny Pacheco – La Sopa En Botella / Fania
Clarence Carter – I’m Qualified / Atlantic
Clarence Carter – Who’s Making Love to Your Old Lady / ?
Clarence Carter – Looking For a Fox / Atlantic
Clarence Carter – Wind It Up / Atlantic
Clarence Carter – Funky Fever / Atlantic
Clarence Carter – Snatching It Back / Atlantic

Bradata & Virus Inethic – “Trip-Hop Laboratory” Vol. 2 (podcast)


1 час:


2 час:


3 час:

сряда, 11 май 2011 г.

Larry Williams & Johnny Watson – Can't Find No Substitute For Love


Докато правех микса Sunshine Soul преди месец дори и не подозирах, че в средата на май във времето навън няма да има нищо лятно. Всъщност като че ли април беше доста по-приятен от май. Както и да е, рано или късно слънцето ще изгрее, а в очакване това да се случи, ви предлагам още едно парче от въпросния микс. Преди това само напомням за последното фънки събитие във Варна преди лятото (ако то изобщо дойде) – двамата с DJ JiJo отново ще се съберем в проекта The Junk Dealers за втората част на THE FUNK: THEN & NOW. Датата е 27 май, мястото – клуб Vintage 33 във Варна, а музиката – фънки! Бъдете там, за да изпратим заедно пролетта с нечовешка доза танци и готино настроение. А сега се пригответе за едно истинско парти парче: Can't Find No Substitute For Love на Larry Williams & Johnny Watson.

Мисля, че Johnny Watson няма нужда от представяне – особено след уточнението, че освен с голямото музикално наследство, което остави след себе си, той е известен и с псевдонима “Guitar”, поставен между собственото му име и фамилията му. Сред най-големите хитове на Johnny “Guitar” Watson са A Real Mother For Ya и Superman Lover. Музикант с 22 студийни албума зад гърба си, той може да се похвали и със стотици записи на други артисти, в които е участвал като китарист, вокалист, композитор и/или аранжор.

Larry Williams е рокенрол певец. Звездата му изгрява в края на 50-те със серия от хитове като Bony Maroney, Dizzy Miss Lizzy, Short Fat Fannie, Bad Boy, She Said Yeah, превърнали се в класики сред групите от т.нар. Британска инвазия (в чиито челни редици са Beatles). Дискографията със студийни албуми на Williams е доста скромна (само три албума, единият от които съвместен с Johnny “Guitar” Watson), което не бива да омаловажава работата му. Той е повече композитор отколкото изпълнител и неприлично голям брой световни звезди са се докоснали до славата благодарение именно на негови песни.

Larry Williams среща Johnny “Guitar” Watson в средата на 60-те. През 1965 двамата предприемат турне във Великобритания, където издават няколко лайв албума. Между другото, по-рано през същата година Beatles записват три песни на Williams: Slow Down, Bad Boy и Dizzy Miss Lizzie. През 1967 Williams и Watson успяват да пробият класациите с Mercy Mercy Mercy (чийто оригинал се изпълнява от Cannonball Adderley) и Nobody. Същата година излиза и съвместният им албум за лейбъла Okeh, а три години по-късно, на 7 януари 1980, Larry Williams се строполява мъртъв в дома си в Лос Анджелис с дупка от куршум в главата. Спусъкът е натиснат от самия него.

Can't Find No Substitute For Love е парче, издадено на 7-инчова плоча от лейбъла Bell през 1969. То е Б-страна на I Could Love You Baby и звучи в почти всеки мой сет. Обожавам енергията и слънчевата светлина, които носи със себе си. Насладете му се и се съгласете, че наистина няма заместител на любовта. Enjoy.



Peace & Funk

неделя, 8 май 2011 г.

45 оборота в минута #105 (30.04.2011)

В това издание слушаме новия едноименен албум на френската соул звезда Ben l'Oncle Soul, издаден миналата година от Motown France. Лейбълът подсказва какво е звученето му, а майсторството на самия певец, освен страхотния му глас, се състои в умението да облече звука на 60-те в адекватни за 2011 дрехи. Във втория час the Greyboy Allstars ни разтърсват със смесица от фънк, соул, джаз и фюжън в един концерт, изнесен през 1997, а в края слушаме страхотния фънк микс на българския диджей Manifesto, изработен специално за предаването 45 оборота в минута.

45 оборота в минута #105 - плейлист:

Kool & the Gang - Hollywood Swingin' / Polydor

Tok Tok Tok - The Only One (To Stevie Wonder) / BHM Productions

Jair Marcone - Nobody Saw / unsigned

Colman Brothers - El Nino (Big Band Version) / Wah Wah 45s
Colman Brothers - El Nino (Cha Cha Mix) / Wah Wah 45s

Ben l'Oncle Soul - "Ben l'Oncle Soul" (2010, Motown France):

Ben l'Oncle Soul - Seven Nation Army

Ben l'Oncle Soul - Soulman

Ben l'Oncle Soul - Petite Sceur

Ben l'Oncle Soul - Elle Me Dit

Ben l'Oncle Soul - I Don't Wanna Waste

Ben l'Oncle Soul - Come Home

Ben l'Oncle Soul - Ain't Off To The Back

Ben l'Oncle Soul - Lose It


The Greyboy Allstars - "Live" (1997, Relaxed):

The Greyboy Allstars - Hot Dog (live)

The Greyboy Allstars - Freshman 10 (live)

The Greyboy Allstars - Get A Job (live)

The Greyboy Allstars - Happy Friends (live)
The Greyboy Allstars - Jack Rabbit (live)
The Greyboy Allstars - Duffin' Round (live)

The Greyboy Allstars - Check Your Mind (live)

The Greyboy Allstars - Hot Pants Breakdown (live)

The Greyboy Allstars - Tenor Man (live)

The Greyboy Allstars - Toys R Us (live)


Manifesto - Funk DJ Mix


1 час:

2 час:

3 час:

сряда, 4 май 2011 г.

Osaka Monaurail – Signed, Sealed, Delivered I'm Yours


Пет дни след невероятното парти по случай втория рожден ден на радио шоуто ми 45 оборота в минута и два дни преди последното издание на Funky Bites за тази пролет, е време за още една фънки хапка тук, в блога, където фънк и соул са свещени думи. Днес ще слушаме уникалния японски фънк бенд Osaka Monaurail с техния поглед върху класиката Signed, Sealed, Delivered I’m Yours.

Групата е създадена през 1992 в Осака, Япония. Името е взето от класическия фънк парцал на the J.B.’s (It’s Not The Express) It’s The J.B.’s Monaurail. Първоначално Osaka Monaurail е 20-членен фънк бигбенд, но след очевидните трудности с побирането на сцената, които музикантите изпитват, започвайки през 1993 да свирят в клубовете на Осака, те свиват състава си до формат, в който се е запазил и до днес: Ikeda Yuichi (китара), Hayami Dan (китара), Kaketa Yasushi (тромпет), Sakakibarta Seiji (тромпет), Hiraishi Katsutoshi (тромбон), Okuse Kensuke (барабани), Nakata Ryo (орган и перкусии), Mukai Shimon (флейта, баритон и алт саксофон) и Ouchi Tsuyoshi (бас). През 2000 бандата издава дебютния си албум What It Is… What It Was, който две години по-късно е последван от Rumble ‘n Struggle. През 2003 музикантите се преместват в Токио, където музиката им достига до много по-широка публика, довело от своя страна до популяризирането на групата по целия свят. Останалите албуми в дискографията им са Thankful (For What You’ve Done) (2004), Eyewitness To The… Live in Heavy Funk System (2005), I Am What I Am (2006) – с Marva Whitney, Reality For The People (2006), Amen, Brother (2008) и Live in Spain (2009).

Signed, Sealed, Delivered I'm Yours е сингъл от последния засега студиен албум на Osaka Monaurail – Amen, Brother. Може би не е нужно да споменавам, но все пак ще припомня, че оригиналът е от 1970 и принадлежи на Stevie Wonder. 38 години по-късно Osaka Monaurail направиха страхотна кавър версия, която никога не напуска кейса ми със 7-инчови сингли. Издаде я немският лейбъл Our Label, а вие можете да й се насладите както тук, така и на почти всяко парти с мое участие. От Б-страната ще откриете друго уникално фънк бижу – Supershine #9. Enjoy.



Peace & Funk

вторник, 3 май 2011 г.

45 оборота в минута #104 (23.04.2011) - госпъл издание


В навечерието на Великден предаването 45 оборота в минута съвсем естествено е посветено на този светъл християнски празник. Слушаме едно госпъл издание, обхващащо както класически примери от 30-те и 40-те, така и съвсем нова музика от този жанр - като последния албум Hello Fear на Kirk Franklin, излязъл преди няколко седмици. В края на предаването ставаме свидетели на концертът In Concert Easter Sunday, 1967, който великата Mahalia Jackson изнася в неделя, точно на Великден през далечната 1967 година. Христос Воскресе!


45 оборота в минута #104 - плейлист:

Nina Simone – Nearer Blessed Lord / Philips
Harlem Gospel Choir – Higher And Higher / ?
Harlem Gospel Choir – When The Saints Go marching In (live) / ?
Harlem Gospel Choir – Ain’t No Stopping us Now (live) / ?
Abdul Shyllon – Mary With Harp / ?
Mahalia Jackson – Now I Got Over (live) / Wagram
The Golden Gate Quartet – Joshua Fit The Battle of Jericho / Wagram
The Harmonizing Four – I Shall Not Be Moved / Wagram
Lee Roy Abernathy – Gospel Boogie / Wagram
The Swan Silverstones – Seek Seek / Wagram
The Caravans – It’s Jesus In Me / Wagram
Marie Knight – Gospel Train / Wagram
Sister Rosetta Tharpe – Up Above My Head (live) / Wagram
Eddie Holman – Holy Ghost / Wagram

Kirk Franklin – “Hello Fear” (2011, Gospocentric):
Kirk Franklin – Hello Fear
Kirk Franklin – Before I Die
Kirk Franklin – I Am
Kirk Franklin – I Smile (live)
Kirk Franklin feat. Marvin Sapp & Beverly Crawford – The Altar (live)
Kirk Franklin feat. Rance Allen, Marvin Winans, John P. Kee & Isaac Carree – Something About The Name Jesus, Pt. 2 (live)
Kirk Franklin – The Moment #1
Kirk Franklin – The Moment #2
Kirk Franklin – A God Like You

Mahalia Jackson – “In Concert Easter Sunday, 1967” (1967, Columbia):
Mahalia Jackson – In My Home Over There (live)
Mahalia Jackson – He Will Remember Me (live)
Mahalia Jackson – He Was Alone (live)
Mahalia Jackson – Out Of The Depths (live)
Mahalia Jackson – Thy Will Be Done (live)
Mahalia Jackson – Were You There? (live)
Mahalia Jackson – Holding My Savior’s Hand (live)
Mahalia Jackson – Calvary (live)
Mahalia Jackson – There Is A Balm In Gilead (live)
Mahalia Jackson – Come on Children, Let’s Sing (live)
Mahalia Jackson – Evening Prayer (live)
Mahalia Jackson – It Don’t Cost Very Much (live)


1 час:


2 час:


3 час:

понеделник, 2 май 2011 г.

Две години щастие


В петък, 29.04.2011, радио шоуто 45 оборота в минута, чийто автор и водещ имам късмета да бъда точно аз, отпразнува втория си рожден ден. На партито ще се върна след малко. Преди това изкам да изкажа благодарността си към хората, без които това предаване не би било възможно. На първо място това е ръководството на Радио Варна (в лицето на стария директор – Енчо Чакъров, и настоящия – Елица Виденова, които преди две години ми гласуваха доверие и продължават да го правят). Сътрудничеството на предаването с лейбъла Love & Happiness Music роди незабравими моменти в ефира, за което специално благодаря на селектор Стилиян. Той е виновник пред микрофона да застанат артисти като танцьора и диджей Perry Louis (JazzCotech Dancers, Лондон), прекрасния соул певец Abdul Shyllon (Лондон), и певицата и диджей Lucinda Slim (Лондон). Благодаря и на медиите, които подкрепят дейността ми – специално искам да отбележа сайтовете varnautre.bg и performer.bg и вестник Народно дело. Разбира се основна част от благодарностите отиват към всички вас, слушателите на 45 оборота в минута и фенове на фънк, соул и джаз музиката, защото това предаване го правим всички заедно. Благодаря и на приятелката ми Снежи за търпението и за здравите нерви, грижейки се със сина ни Тошко, докато аз подготвям поредното издание на предаването, вперил поглед в монитора със слушалки на ушите. И накрая, но не на последно място, ще изброя поименно всички гости, заставали през тези две години зад микрофона на 45 оборота в минута – това са голяма част от хората, които представляват или са свързани по някакъв начин със сцената в България, от която всички ние имаме нужда: VPD, Bradata, Blue Monk, Петер Петерсон, Чарли, Стоян Роянов – Я-Я, Virus Inethic, Selector Stiliyan, Perry Louis, DJ JiJo, Nzymo, Frank The Tank, DJ Emotion, Roelant Hollander, Mindspin, Skill, Abdul Shyllon, Станислав Вълев – Станчо, Michael Fleming (Tri-O-Five), Петя Загорчева, The Smugglers Collective, C-O, Светлана Вълкова, Елена Владова, Lucinda Slim, DJ Burlak, Елица Матеева, Jokozzo, Marten, Funktool, Mihaillness, Roosee, Sober & Sobar, Мирослав Морски и Пламен Пеев (Джанго Зе), Fengi & MadBasta, Ирина Стефанова, Досю Амуджев, Невена Добрева, Mad Bear, Lady Muse (Funkaround), YouthMan, Димитър Димитров (музикален редактор в Радио Варна). Бъдете сигурни, че през следващата година списъкът продължи да расте. Не исках да да натоварвам този пост с толкова много информация, но точно сега е моментът да изкажа уважението си към споменатите по-горе хора, медии и институции. А и усещането, че има хора в живота ти, на които с чисто сърце можеш да кажеш благодаря, е неповторимо.

Иначе партито за рождения ден на предаването няма как да опиша с думи. Препълненият с приятели варненски клуб Vintage 33 вибрираше в ритъма на фънк, соул, джаз, диско, бугалу, буги, латин и вечните български фънки парчета от 70-те до 04:30 сутринта. Специалните гости на вечерта бяха Selector Stiliyan и Skill под шапката на съвместния си проект In Vinyl We Trust. Освен тях и мен зад грамофоните застана и Петер Петерсон – страхотен диджей и приятел, който завърши цветната стилова картина с допълнителна доза латино-фънк-буги краски.

Искам да кажа две думи и за подаръка от предаването 45 оборота в минута, който първите 50 посетители получиха на входа. Това беше значка, специално изработена за събитието. Значката е един от маркерите за принадлежност към група от хора (особено с общи музикални интереси), който българското общество май отдавна е забравило. И точно затова отсега нататък артикули от този род ще започнат да се срещат все по-често по варненските музикални партита. Защото всички имаме нужда от музикалната култура, която изгубихме през дългите години на лутане, наречени от някого (доста неуместно, между другото) преход.

И съвсем накрая – благодаря на всички хора, които бяха част от този празник. Във въздуха се усещаше позитивната енергия на всеки един в клуба и аз съм сигурен, че партита като това са лекарството, което ще върне към нов живот съхнещата душа на съвременния човек.

След година ще отпразнуваме третия рожден ден на предаването 45 оборота в минута, а дотогава не забравяйте, че всяка събота между 20:00 и 23:00 на вълните на Радио Варна (и по всяко време в страницата на шоуто в този блог) можете да бъдете с лубимата си фънк, соул и джаз музика.

А ето и няколко момента от рождения ден, за заснемането на които сърдечно благодаря на Гери Боева:

Тортата! (беше доста вкусна...)

Mr. Soulmate spinning!

The one and only... Skill!

Selector Stiliyan поема щафетата...

Диджеи на сцената!

Хм, дали и аз да не стана музикален редактор в Радио Варна?

We are family!

Peace & Love